金色屋頂的香插、花器、可以裝粉末的鼻煙壺、擴香鳥別針、一棟金色的小房子。我的東西總是很小,小到在一個空間裡很容易自己消失的那種尺寸,因此他們不太可能只有單獨一件或兩件放展台上,必須是要一整群放在一起才能有展品的感覺;而如果我不想讓他們單純只是排排站在架子上,在這些彼此並沒有關聯的作品中,要怎麼湊成一個完整的作品,就變成是另一件需要思考的事情,同時也是另一件創作了!
起初
我只是把這些瓶瓶罐罐在桌面上擺弄著,把適合在一起的顏色擺成一組,然後拉開距離而已。接著當我開始拿起線香、乾燥花、別針往這些瓶瓶罐罐插上去時,突然覺得這就像個小園子,幻想著自己變成一個很小的人在這些作品裡游走;而這個小園子,有樹也有草,如果要找一個元素來統合這些互不相干的設計,那美美的日式庭園「枯山水」似乎是個不錯的方式。
結果
為了表現游走的感覺,所以沙子就必須刮出枯山水經典的「水紋」,雖然努力練習了好幾下,還是沒辦法刮得很美,也因為太小了,手邊沒適合的工具,實在無法順利刮出其中兩小處水紋,只好作罷。不過整體意境卻是我希望表達的:以自然靜止事物呈現動態山水,表現出簡樸的思想境界,透過作品與青苔之間的對比、沙紋與組合的鋪陳,來平衡設計間彼此不相干的躁動。觀者同時也比較容易因為這樣的配置從不同的角度欣賞作品。
後記
其實佈展前幾天,當我將沙子倒出來,試著練習用耙子慢慢刮圖案時,才發現「刮沙」真的好難啊!根本就是「哭山水」啊!頓時覺得自己又自找麻煩了(佈展前默默練習了很久,最後還是歪……)
2024 / 3 / 中原文創園區 / 陶逸時光特展